Arte callejero… ♡ más allá del arte urbano 🚧🚫
Como su nombre lo menciona, el
arte callejero es un tipo de arte que se vive, se plasma y se manifiesta en la
calle, no hay lienzos, ni las obras se hacen para ser exhibidas en una galería
de arte, ni mucho menos se siguen cánones para componerlas, si no, todo lo
contrario… el arte callejero suele ser, en su mayoría, ilegal, es decir, un
acto meramente vandálico.
Los artistas que generan este
tipo de arte buscan expresar de una forma real y directa del día a día, del
entorno que les rodea, expresar inquietudes, deseos, ideas, todo lo que sea
necesario para dejar una huella en el espectador que ronde o merodee por las
calles.
El arte callejero pretende ir más
allá de expresar su propia idea en un espacio público, pues lo que realmente
quiere es impactar al espectador, sorprender a las personas que observen su
arte e impactarlas con el diseño llamativo, único y original que tenga.
Existen tres características
importantes que diferencian al arte callejero de todos los demás, y es que sus
artistas lo que quieren hacer con sus obras es:
⏩
Expresar sus ideas de forma diferente y
original.
⏩
Dejar una marca o una huella más allá del propio
artista… y también dejar rastro en el espacio público.
⏩
Transformar la realidad mediante la propia
interpretación de cada persona que observe la obra.
Hace unos días, tuvimos el placer
de trabajar con el artista escultórico Jonathan Torres, de la Universidad de
Costa Rica, invitado al 3er encuentro de arte público “invasión gráfica”, en el
taller de “intervención urbana escultórica con material de desecho”. Taller en
el cual participamos, todo el grupo, con mucho gusto y entusiasmo ya que nos
propuso una idea bastante buena, que fue la de hacer una mini intervención
urbana vandálica dentro de la UAM—Azcapotzalco con material de desecho.
Jonathan se dedica al arte
callejero… ¡wow! ¡qué malvado y vandálico maestro!
Dentro de su presentación nos
comentó que el arte callejero se caracteriza por incluir vandalismo al momento
de instalarse en las calles. Además, este tipo de arte tiene un significado muy
importante para el artista que quiere dar a conocer a toda la gente, la más que
pueda. Mencionó también que el graffiti no entra en el arte callejero, sino que,
en el arte urbano, ya que el grafiti es muy abstracto… los grafiteros tienden
más a tener características de los artistas muralistas.
Arte
Callejero--------------------------Arte Urbano
(Monumentos)
à Arte Público ß
(Monumentos)
à Arte Público ß
Artistas como Banksy y las obras
Obey—Shepard fueron comentadas en el taller, recordados por manejar este tipo
de arte.
Las piezas escultóricas que
fabrica, las coloca en diferentes partes del centro de su ciudad, en Costa
Rica, de manera ilegal… ¡arte urbano! Jonathan nos comentaba que, lo que el
pretendía con ese gran proyecto llamado PLAGA, era generar un impacto en la
población al momento de mirarlo, incentivarlo a pensar e ir más allá de lo
primero que piense al ver la pieza artística.
Lo que más me gustó de esto, fue
que, cada una de estas piezas es efímera… ¡tiene muy poca vida entre las
calles! Cuando las personas curiosas tocan la obra, ésta puede llegar a
quebrarse o romperse hasta irse desintegrando; esto sucede por el material con
el que están fabricados, él las realizó, así como parte del concepto que maneja
con PLAGA. Pero, ¿por qué PLAGA? Porque cuando estas piezas se destruyen y
deshacen completamente, dejan una marca imborrable, muy difícil de quitar en el
lugar donde se colocó la obra… ahí Jonathan deja una huella que puede ser
reconocida en otro punto urbano donde, en determinado momento, hubo otra
pequeña pieza escultórica… ¡maravilloso!
Jonathan con su arte callejero,
quiere generar una plaga en toda la ciudad (nos platicaba que, si fuera
posible, en todo el mundo) con las mismas, o similares piezas escultóricas que
diseña y que tienen la finalidad de impresionar al espectador, hacerlo pensar y
hacerlo también parte de la obra.
Este profesor costarricense, nos
propuso generar una tipo PLAGA, como la de su gran proyecto, dentro de la
UAM—A, utilizando material de desecho como el cartón reciclado, y algunos otros
materiales como el masking tape, cúter, tijeras, cintas doble cara (para
colocar la obra en el espacio público deseado) y pinturas. Por equipos,
elegimos un tema que nos gustara compartir con la comunidad escolar y tuviera
un impacto en ésta. Yo, junto con mis compañeras, elegimos un tema fuerte, que
fue el de los estudiantes desaparecidos, muy en general, en toda la república
mexicana… por lo cual fabricamos con el cartón reciclado distintas mochilas de
una misma forma y tamaño pero con diferente diseño para que se generalizara a
todos los estudiantes, el por qué desaparecen y también, hacerlos pensar, al
momento de ver la mochila y la frase que les incluimos a cada una, en dónde
están parados, qué riesgo corren por el simple hecho de ser estudiantes, y qué
pueden hacer para mejorar tan delicada situación. Éste fue el resultado:
Me gustó muchísimo el resultado,
a pesar de que duraron muy poco tiempo en las instalaciones de la escuela, por
ser una pieza meramente efímera desde el momento que la instalamos (ese es otra
característica del arte callejero… las obras son efímeras en su totalidad, y
corren el riesgo de ser dañadas, rayadas, arrancadas o desechadas por la
población), el resultado fue muy satisfactorio…
Un verdadero placer trabajar con
este gran artista, y por supuesto, se le agradece al profesor Jorge por
habernos cedido varias sesiones de su materia para que este taller fuera
posible, y también por formar parte de él al apoyarnos y motivarnos… ¡un gran
equipo formamos esos días!
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